Buceo Urbano

Proyecto

El trabajo con los peces surge de los encuentros en el piso de Calle Segovia, donde viví con varios artistas plasticos que me alentaron a hacer algo con toda la basura que juntaba. Muchas veces servía para decorar la casa, otras, la mayoria, volvia a la calle luego de pasar algunas temporadas juntando tierra en los rincones. La intención siempre fue la de aprovechar los recursos existentes para resignificarlos, y del bastardeado proceso de reciclado poder hallar el juego y la diversión de crear. La serie de peces estaba pendiente, y es el resultado que hoy comparto con ustedes. Con esto no cierro la propuesta, sino dejo latente las multiples posibilidades que ofrece el trabajo con lo desechado.

Buceo Urbano

Un universo de peces de colores que nadan en el abisal fondo negro. Un sin fin que aparenta movimiento, un pensamiento, un continuom, la fortaleza del plástico y la suavidad de los peces se contrapone y se conjugan en la hoja fría y filosa de la cuchilla que les da forma. Son peces de plástico, criaturas que buscan y hayan su color definitivo, peces de luz. hjkhjkk

Insectos

Durante veinte años de entrenamiento físico repartidos entre la natación y el rugby se fue forjando una forma de relacionarme con la naturaleza. La natación te posibilita conocer tus posibilidades individuales, de conocer tu cuerpo: estás solo tú y el agua. El rugby fortalece el espíritu de equipo y la competencia y el contacto con la tierra te fortalece. La suavidad y la aspereza de los elementos constituyeron mi entorno y me formaron.

Mi trabajo con los insectos comenzó como una curiosidad que no desvinculo de esa época. Fui ensamblando partes, creando formas, buscando espacios para estos objetos que cruzan materiales y evocan una vida nueva que se instala como una entidad con una fuerte personalidad.

Los insectos son ágiles; saben defenderse. En relación con su tamaño son fuertes pero frágiles frente al entorno. Ahora son mis amigos y siempre me acompañan.

Me levanto y voy al fondo

Me saludan, como estas

Yo voy al fondo

Cruzo moscas y mosquitos en el aire

Hay arañas que son del viento y nadie lo sabe

Hay avispas que me miran cuando paso

No me pican; ellas sólo quieren bailar.

trasparencias

La fotografía no es otra cosa que dibujar con la luz y la luz reposa aquí en lo transparente.

Ante nuestra vista anquilosada, se desdobla un universo de fondos sólidos y colores ruidosos en los que es imposible descansar.

Automáticamente la mirada descansa y se desliza por el contorno de objetos que solemos desperdiciar.

Cada Blister es como el alma absurda de las cosas sin alma

Cada envase de lo que dejamos atrás viene para recordarnos el paso del tiempo (por encima de las cosas y por debajo de nosotros).

Con estas fotos construyo un mundo plástico, reivindicando el encantamiento original del celuloide y el mirar del revés de la retroproyectora, con un clic delante de nuestras narices.

Son TRASPARENCIAS, con una “n”de menos, como debería escribirse en lenguaje visual: traspasando las apariencias. pablo Escribano Tizziani

fotómetro

seguimos ajustando el diafragma y fotometreando, buscando la lz adecuada

domingos de fotografía y cine

El taller de fotografía del Paseo y el taller de expresión del CEF estan organizando en conjunto la proyecciones de películas relacionadas con la fotografía.

Freaks es una cinta dirigida por Tod Browning en 1932, director que en 1931 había alcanzado un gran éxito con Drácula.
La idea le sugirió a partir de la recomendación de un amigo: adaptar el cuento de Tod Robbins, "Spurs", en dónde se trata la venganza que un enano, artista de circo, toma sobre la trapecista que le intentó burlar, casándose con él para robarle.
La película que en su tiempo causó sensación y que en la actualidad, apenas puede verse en alguna filmoteca, aunque tuvo mucha oposición por parte de los directivos de la Metro. Según ellos, nunca se había filmado algo tan horrible, pero al fin pudo llevarse a cabo.
Durante muchos años esta película estuvo prohibida en el Reino Unido, y las reposiciones desde que al poco de estrenarse se pudieron ver fueron muy escasas incluso en Estados Unidos.
Hoy es un clásico de culto, pero en su tiempo, Freaks fue considerada demasiado horripilante y el público obligó a que fuera retirada de las pantallas. La película fue interpretada por personas con deformidades reales.

Diane Arbus eligió a personas marginales para sus fotografías: gemelos, enfermos mentales, gigantes, familias disfuncionales, fenómenos de circo, etc. Los personajes miraban directamente a la cámara, lo que hace que el flash revele sus defectos. Su intención era producir en el espectador "temor y vergüenza". La fotografía de Diane representa lo normal como monstruoso: cuando fotografía el dolor, lo encuentra en personas normales. Provoca que la gente presuntamente normal aparezca como anormal. Rompe la composición, sitúa al personaje en el centro. Su mirada siempre es directa, con tensión y fuerza. Para ella no existe el momento decisivo, trabaja en continuo espacio temporal y obliga a los retratados a que sean conscientes de que están siendo retratados. Busca una mirada nueva, pasando del tedio a la fascinación.

esperando que llegues

podria escribir algo ya que se me acurrio subir una foto, mientras buscaba un sitio donde poder escuchar el recital de Oasis, encontre la lista de temas